Escritos en forma de cantos o rapsodias por el griego Homero en el siglo VIII a. de C., los poemas épicos Iliada y Odisea son considerados las primeras obras maestras de la narrativa europea. La Iliada describe la Guerra de Troya, y la Odisea el retorno a casa de uno de sus héroes más destacados, Odiseo, rey de Ítaca, también conocido como Ulises. Él ideó la trampa del Caballo de Troya, que irritó a Zeus, de modo que su retorno a Ítaca se demora veinte años, durante los que él y sus hombres han de enfrentarse a todo tipo de peligros. Mientras tanto, la esposa de Odiseo, Penélope, y el hijo de ambos, Telémaco, lo aguardan fieles a su memoria y esperanzados con su regreso.
Ahora se estrena La Odisea, a cargo de uno de los grandes cineastas contemporáneos, el londinense Christopher Nolan, autor de películas tan poderosas, variadas y a menudo discutidas, como El caballero oscuro, Origen, Interstellar, Dunkerque y Oppenheimer. En La Odisea, la polémica ha venido por varias singulares elecciones de actores, ciertos elementos anacrónicos del vestuario y una ambientación general fría y oscura, más cercana al Mar del Norte que al Mediterráneo. Este último tono glacial de la película es quizás lo que más pesa y, de hecho, en algunos pasajes –como el encuentro con Calipso– Nolan se acerca al estilo de Denis Villeneuve en su trilogía de Dune.
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Pero esas objeciones pierden entidad ante el atractivo tono mitológico que Nolan imprime a todo el relato, en el que no chirrían mucho la keniana Lupita Nyong’o en el doble papel de Helena de Troya y su hermana Clitemnestra, ni el actor trans Elliot Page —que protagonizó Juno con el nombre de Ellen Page— en la piel del leal guerrero Sinon, clave en el éxito del Caballo de Troya y en el descenso al Infierno de Ulises.
Por su parte, todos los demás actores están espléndidos, tanto los héroes –Matt Damon (Odiseo), Tom Holland (Telémaco) y Anne Hathaway (Penélope)–, como el repugnante antagonista Antino –con el que se luce Robert Pattinson–, o los secundarios con apariciones breves pero impactantes: Zendaya, Charlize Theron, Samantha Morton… y muy especialmente, John Leguizamo, que detona las escenas más emocionantes en la piel del ciego Eumeo, fiel criado de Odiseo.
Porque esta vez el habitualmente frío Christopher Nolan logra varios momentos de gran intensidad emocional, a veces por la belleza de lo que muestra y otras por la entidad dramática y ética de los conflictos de los personajes. Una puesta en escena apabullante, íntegramente rodada con cámaras IMAX y en 70 mm, capta cada detalle de unas localizaciones antológicas, con efectos visuales de primera categoría. Todo ello, envuelto en la inquietante banda sonora del sueco Ludwig Göransson, más minimalista y menos orquestal que nunca.
La estética se enriquece con la hondura dramática y ética del guion del propio Christopher Nolan. Conmueve la conciencia de culpa de Odiseo, un hombre profundamente religioso, que es consciente de haber traicionado a los dioses y desatado su ira, que intenta sufrir con entereza su penitente sucesión de desdichas, y que nunca deja de rogar a Atenea. Quizás el único punto en el que Nolan no alcanza la cima es en la amistad de Odiseo con sus guerreros, demasiado convencional y cuartelaria, sin ninguna chispa de emoción.
En fin, La Odisea es una gran película, que interpelará a muchos con sus certeras reflexiones sobre la providencia divina y la libertad humana, la muerte, el dolor, la familia, el buen gobierno… e inquietará a algunos con sus duras afirmaciones sobre la instauración de una cultura de la violencia y la discordia como preludio del hundimiento de una civilización. Por eso sorprende un poco el epílogo escapista de la película, que nada tiene que ver con el final de la obra de Homero.
Jerónimo José Martín
@Jerojose2002